第1180章 艺术点映

    第1180章 艺术点映
    街道，重新安静下来，却依旧能够听到光晕里传来的躁动，描绘出海瑟薇姐弟在屋子里追逐的画面。
    不由地，笑容爬上嘴角，安森这才转身迈开脚步。
    地铁站出来以后，安森步行护送安妮。
    安森对附近的路况没有任何认知，这里每一间屋子看起来都差不多，并且他也显然不是方向感值得信任的领路人；尽管如此，他还是察觉到了，他们好像正在这里兜圈子，绕着街道三百六十度旋转。
    然而，安森没有戳破，只是陪伴着安妮雪中散步。
    嘎吱，嘎吱。
    脚步一深一浅地在雪地里行走，你来我往交谈的专注力终于因为谈话的结束以及热闹氛围的落幕而重新回到自己身上，那些知觉慢慢回到了身体里。
    刺骨的寒冷和酥麻在脚尖蔓延，手指和脚底板都没有感觉，整整慢了许多拍才察觉到肢体的僵硬。
    然而，心情却是明亮的，宛若漂浮在般的云朵之上。
    短短一个晚上，好像发生了许多事，却又好像什么事情都没有发生，那些看不见的负担还没有来得及落到心脏之上就已经烟消云散。
    第二天，安森还是按时前往酒吧。
    吉姆和瑞贝卡他们都满脸错愕地看着安森。
    本来，安森出现在这里化名演出，这就已经不可思议了；经历昨天的事情，更是一种沉重打击。
    怎么想也想不通，安森为什么还会按时前来演出。
    反而是当事人最为淡定，看着结结巴巴的两个人，笑盈盈地说道，“我说过今天还是一切照旧的。”
    生活，重新回到轨道，没有因为那个晚上的事情而发生改变。
    也许，唯一区别就是，渐渐地，越来越多客人前来为“勒维恩-戴维斯”捧场，好音乐还是会说话。
    不经意间，也有人认出安森，安森始终保持淡定。
    “……不止一个人说过。我自己倒是没有这样的感觉，他比较帅气，所以他在好莱坞，而我在这里。”
    一句小小的调侃和自嘲，轻而易举就能够化解危机，甚至让小酒馆里的其他观众也跟着哄笑起来。
    知晓真相的爱德华兴致勃勃地建议，“不如你在这里搞一個单口相声吧，你之前脱口秀不是非常成功吗？”
    安森笑盈盈地看向这位小酒馆老板，“脱口秀的出场费就不是一个小数字了，你确定没有关系吗？”
    爱德华满脸郁闷地等着安森，“没意思，真是没意思。”
    时间，就在一天天的繁忙里流逝。
    安森今年留在纽约，卢卡斯也从洛杉矶飞过来，难得一见地，伍德一家全部团聚，在纽约度过圣诞节。
    等待圣诞节结束，2003年就没有剩下几天了。
    与此同时，“大象”终于在北美影院和观众正式见面。
    有人表示，“蝴蝶效应”的狂热正在浩浩荡荡席卷全球，hbo应该抓住机会，利用安森的影响力打开局面，也许“大象”能够在市场掀起一些水。
    对此，hbo并不赞同。
    “蝴蝶效应”是“蝴蝶效应”，“大象”是“大象”，两部电影截然不同，类型、风格、市场以及目标群众全部不一样，除了都有安森参与之外，二者没有任何关联——
    没有必要强行制造联系。
    而最重要的是，hbo不认为“大象”符合奥斯卡的颁奖体系，这部作品在颁奖季应该如何定位呢？
    最佳男主角？最佳改编剧本？最佳剪辑？最佳摄影？
    全部行不通，因为电影自身的独特性，即使hbo准备冲击颁奖季，定位问题也是横亘在眼前的难题。即使在最后，hbo集中力量攻略最佳影片和最佳导演，从电影的定位和风格来看也难以打开局面。
    hbo自己常年攻略艾美奖，对这一套学院公关再了解不过，在公关方面的巨额投入可能无法得到有效的回报——
    毕竟，在最开始，“大象”就没有瞄准任何奖项。
    金棕榈，是意外也是惊喜，hbo没有必要太贪心。
    客观来说，“大象”进入电影院放映，这已经超出预期，hbo只是希望资深影迷能够领略电影魅力而已。
    没有野心，没有布局，没有公关，什么都没有，hbo仅仅只是围绕电影本身策划，一切回归纯粹。
    hbo依旧是hbo，堪称业界难得的理智和良心。
    在颁奖季轰轰烈烈的喧闹里，着实堪称一股清流。
    于是，就有了眼前这一幕。
    “大象”安排在全美二十七间院线进行小范围点映。
    其中，洛杉矶和纽约各两间院线，另外二十三个大型城市则各自安排了一间院线。
    并且，全部都是独立艺术院线，远离大型商场以及大型连锁电影院。
    整个目标、定位、策略非常清晰——
    这就是一部专门为电影爱好者们放映的独立电影。
    自然而然地，hbo没有进行地毯式的宣传和推广，只是瞄准特定目标群众进行定点投放，低调得不行。
    金棕榈得主，居然如此待遇？
    准确来说，这才是当下的常态。
    眼前，欧洲三大电影节还是顶着艺术的标签形象，它们和奥斯卡之间的联系也处于刚刚萌芽阶段，和主流市场之间隔着一条鸿沟，三大电影节的得奖作品市场表现往往都不值一提。
    这些作品的市场发行，在现在，基本完全依靠独立艺术院线，一轮一轮地放映，根据不同国家地区艺术电影的市场潜力来决定最后的票房成绩——
    全球范围内，突破一千万美元的作品都屈指可数。
    简单来说，现在拍摄艺术电影，制片人和导演们都是依靠拍卖海外发行版权回收成本。
    比如说，“大象”的发行版权，hbo卖给一家法国发行公司负责法国地区的发行和上映，三十万美元；又卖给一家英国负责英伦三岛的发行和上映，五十万美元。
    诸如此类等等，依靠这些收入回收成本乃至于创造收益。
    在现在，艺术和商业之间的界限，还是非常明显。
    “大象”的如此待遇，实属正常。
    不过，因为安森的存在，“大象”还是赢得了更多瞩目。
    以“纽约时报”、“好莱坞报道者”为首的主流媒体纷纷给予关注，特别是安森担任制片人的首作“蝴蝶效应”正在大杀四方，这也为安森首次尝试独立作品挑战的“大象”吸引目光。
    再加上金棕榈和格斯-范-桑特的光环，“大象”的点映匪夷所思地在假期档里制造出一股汹涌浪潮，数不胜数的目光纷纷聚集，翘首以盼电影的登场。
    (本章完)